mees teeb palju asju, et ennast armastada
CeeLo Green väärib kõiki oma lilli tema lõputute saavutuste tõttu, mis muusikamängus märkamata ei jää. Atlantas sündinud ja kasvanud räppar, laulja, laulukirjutaja, produtsent ja ettevõtja on enim tuntud oma silmapaistva soulmuusika poolest, mille ajatud hitid nagu Crazy ja Fuck You on endiselt populaarsed kuni tänaseni.
Lisaks on CeeLo uhke liige legendaarne räpibänd Goodie Mob , kes tähistas hiljuti oma debüütalbumi 25. aastapäeva Hingetoit (ilmus 1995. aastal), teos, mis avaldaks hiphopile pikaajalist mõju ka järgmistele põlvkondadele. Koos nende tihedad suhted organisatsiooniga Organed Noize , mis hõlmab koostööd Outkastiga nende kõige klassikalisemate albumite, CeeLo osariikide, Inside of the Dungeon Family ja Organed Noize kallal, on nagu pommivarjend. Meid ei saa koos puudutada.
Kiirelt edasi tänasesse, CeeLo kuvab tema äsja leitud armastus D.C. go-go muusikamaastiku vastu, mida tõendab tema uusim singel pealkirjaga Baby Don’t You Go-Go. Plaat hoiab fänne üle kuni tema peagi ilmuva sooloalbumi pealkirjaga DCeelo - vaid üks tema kolmest projektist, millega ta praegu töötab.
REVOLT jõudis järele CeeLo Green, et arutada oma uut singlit, kuidas ta sattus D.C. go-go muusikamaastikule, tähistades 25. aastapäeva Goodie Mob's Hingetoit , Black excellence, koostöö Nipsey Hussle'iga ja palju muud! Loe altpoolt.
Teil on nüüd Baby Don’t You Go-Go väljas. See on selline vibe .
See on vibe! See on kindlasti meeleolu. Täname, et andsite mulle platvormi toote reklaamimiseks. Mul on hea meel, et tunnete seda meeleolu. Umbes kümmekond aastat tagasi avaldas mulle muljet go-go kultuur. See oli umbes aastal 04, kui ma oma teise sooloalbumi jaoks plaadi välja andsin, Cee-Lo Green… on hingemasin tootja Timbaland, Olen läheduses. D.C. võttis selle plaadi omaks nagu go-go plaati, kuid see on jällegi mõistlik, sest Timbaland on Virginiast . Umbes sel ajal olin kogu selle aasta igal teisel nädalavahetusel edasi-tagasi ja rokkisin erinevate go-go-bändide, tagaaiabändide ja rämpsubändidega. Sain võimaluse kultuurist tõeliselt süveneda ja sellest omaks saada.
Kas teie arvates on huvitav, et olete pärit Atlantast – olete teinud kõike seda legendaarset koos Goodie Mobiga, OutKast – ja nüüd astute sellele uuele territooriumile?
Jah, see on lahe. Ma ei usu, et keegi ootaks minult midagi vähemat. Mitte öelda, et tegin kõik, mis suutsin, aga mul on Atlantas nii palju tõestada, et heli on nii mõjukas. Atlanta mõjutab kõike , eriti hetkel. Me räägime rohkem kui 20 aastast toiduahela tipus, kuid ma usun rühmades ja kultuuris. Ma usun kogukonda. D.C. on üks neist kogukondadest, kus nad on pühendunud kultuurile, oma kõlale ja iseendale. Ma tahan toetada allajääjaid, kui soovite. Mulle meeldib see. See on nagu kapoti pask, go-go on tagaaias grill-boogie-oogie-oogie. Väga hea tunne on. See tundub tõesti tuttav. See tundub nagu kodu, nii et võtsin DC teiseks koduks. Mõne järgmise projekti puhul, millega ma tegelen, tahan omaks võtma erinevaid alter egosid ja teha teatud muid asju.
Rääkige oma eelseisvast projektist pealkirjaga DCeeLo.
Kas pole mitte kaval? See on nii tark. See tuli mulle. See tuleb esimesena, aga ma olin juba alustanud töötab kahe eraldi projekti kallal ka, seega kokku kolm. Mul on üks, kus tegin Miamis ladina ja reggaetoni hõngu, kuna elan Miamis. Ma helistasin nii Lopa-Locka, mis on näidend Opa-Lockast, Miami piirkonnas. Niisiis CeeLopa-Locka, aga siis ma tahan mõne vana kooli, 80ndate kuldajastu hiphopi, idaranniku, New Yorgi, Bronxi jama juurde. Mul on projekt, millele helistasin Lodega , nagu kelder . Olen terve öö avatud, mul on kõik, mida soovite. Sama hästi võin ma häbitult sulgeda kõik, mida ma järgmise paari kuu jooksul tegema hakkan, kuni uue aastani.
Baby Don’t You Go-Go õhkkond on nii ehe. Kuidas stuudiosessioon selle tegemise ajal välja nägi?
See läbis metamorfoosi, see laul on umbes mitu aastat vana. Algse kontseptsiooni tõi minuni Ray Murray, ta on üks kolmandik organiseeritud mürast . ONP, meie esialgne vanemate riigimeeste tootmismeeskond/väge, kes tootis kogu varasema Goodie Mobi, hiljutise Hea Mob album Ellujäämiskomplekt , ja kõik esimene klassikaline OutKasti kraam . Me jamasime ja ta käis läbi, ma ütlesin, et mulle meeldib see mõneks muuks puhuks, andke see mulle. See kõlab ainulaadselt. See kõlab veidralt ja omapäraselt.
See värk kõnetab mind, nii et võtsin selle vastu ja andsin sellele konteksti. Enne kui see meenutas mulle go-go-d, meenutas see mulle seda, mida ma kutsun boogie woogie'ks, Musta renessansi muusika . 60ndate alguses, nagu Little Richard. Mul ei ole midagi selle vastu, et annaksin ära seda, millele viitan, et inimesed saaksid harida ja end värskendada, viidates ikoonilistele nimedele nagu Little Richard. See on tõesti Little Richardi Long Tall Sally play-off.
Kas olete põnevil nende plaatide esitamise ees?
Olen seda viimased paar kuud otse-eetris esitanud. Tegin seda kaks korda, üks kord Virginias ja üks kord D.C.-s, ja mõned tõelised live-go-god koos Rare Essence'iga kes on plaadil esile tõstetud . Tutvuge Rare Essence'iga. Olen selle komplekti sisse töötanud, et inimesed sellega tuttavaks saada. Nüüd vajame selliseid platvorme nagu teie ja teie, et toetada rekordit, suunata liiklust ja valgustada seda et inimesed saaksid seda kuulda. Ma tahan kindlasti, et inimesed teaksid, et see on jäämäe tipp, kindlasti on see, kust see pärineb. Kogu projekt DCEelo on täielik mõte. See on täielik vibe, ma vannun Jumala nimel.
Tähistate 25 aasta möödumist Goodie Mob’s ilmumisest Hingetoit . Kui pöördeline oli see album hiphopi jaoks?
Kindlasti on au kõik need aastad vastu pidada – olla endiselt asjakohane, olla endiselt austatud, olla endiselt valmis, tahtmine ja võimeline. Me lõime akordi . Eelmise aasta pandeemia oli üleskutse relvadele. See tekitas pinge, mis teeb suurepärast muusikat. Eriti sellisel ajal saate tõesti aru, mis on teie eesmärk. Oh, ma olen oluline töötaja. Inimesed vajavad muusikat, et läbi saada, siis tahad olla hindamatu väärtusega. Tahad sel hetkel olla surematu. Kui mõtlete ellujäämisele, siis mõtlete sellele kuidas ma saan olla osa kellegi elust ? Kuidas saan olla osa kellegi jätkusuutlikkusest? Sellest jutt oligi.
Mis on teie lemmikfunktsioon, mida olete OutKastiga teinud?
See peab olema vaikimisi, nii nagu ma sisse tulin. Mind tutvustati OutKastiga nende 1994. aasta debüütalbumil Git Up, Git Out, mis on läbimurdeline, klassikaline, viis mikrofoni vääriv album, southernplaylisticadillacmuzik . Mind mainiti sellel, siis sain OutKastiga Liberationi. Mul on õigel ajal. Kõik, mida sa perega teed, on hea.
Kas teil on stuudiosessioonist mõni hea mälestus, millest te pole varem rääkinud?
Kõigile teie vanadele peadele , mäletate filmi nimega Krush Groove . See kujutas Russell Simmonsi ja Rick Rubinsi tõusu, kuidas nad ühiselamutoast asutasid indie-plaadifirma, millest sai Def Jam Records. Selles esinesid kõik tolleaegsed suurkujud : Fat Boys, Kurtis Blow, Run-DMC, New Edition olid selles filmis. Puhka rahus prints Markie Dee, ta oli mu sõber. Filmi alguses on stseen, kus nad lõpetavad töö autopesulas ja kisuvad seljast oma väikesed pesulaülikonnad. Nad kõik said selga adidase ülikonnad, mille all olid suured köied. Ma armastan seda stseeni.
Kuidas seda laulu tehti: mina ja mu nõbu töötasime lennujaamas ja lõunasöögi ajal kuulsime raadiost sisetelefoni kaudu Player’s Balli. Ma ütlesin: Oh kurat! Nii et me lõpetasime töö, lahkusime ja läksime stuudiosse. Rico Wade, üks kolmandik organiseeritud mürast töötas löögi kallal. Sellest sai Git Up, Git Out biit. Mu nõbu on üsna otsekohene tüüp, ta küsis temalt: 'Oo, millal sa lased sellel laulu kallale tulla?' Ta ütles, et ma püüan leida kõigile sobiva laulu. Kui ta takti teeb, käskis miski mul tema kõrva sattuda ja ma hakkasin räppima laulu Git Up, Git Out konksu ja salmi. Ma ei tea, mis pani mind seda tegema, ma lihtsalt tegin seda.
Iga kord, kui ma seda meenutan, vau, mis pani mind seda laulu tegema? See on nagu maagia, saatus. Lõpetasin selle laulu hiljem samal õhtul salvestama. Nüüd see on Stankonia Studios , kuid sel ajal kuulus see Bobby Brownile nimega Bosstown Studio. Mäletan, et küsisin salongis Big Gippilt: 'Oo mees, see laul kuulub mulle ja mu kutile.' Hüüdke Popeye'le, kus ta ka ei oleks, mu vend Tyrus McCoy, me kuulusime sel ajal gruppi nimega Atlantis. Git Up, Git Out oli üks meie lauluidee, kuid ma laenasin selle olukorrale, sest see on õige. Ma ütlesin: 'Mis ma teen?' See laul kuulub mujale . Ta ütles: andke endast parim, see ei jää teie viimaseks lauluks. Ma ütlesin: okei. Ma läksin sinna ja astusin kabiini, tegin hoopis teistsuguse salmi. Mäletan, et nad ütlesid: 'Oh, jah, see salm meeldib ka meile, aga mis on tänase päeva varasema salmiga?' Klõpsake. Kõik teevad asju ühe võttega, sest me salvestasime sel ajal kahetollistele rullidele. Sa ei saanud sisse lüüa, sa ei saanud midagi teha. Sa pidid lindi lõpuni tagasi kerima, nii et ma tegin Git Up, Git Out ühes võttes . Mida kuulete, seda saate.
Ma tean, et teil on neid lõputuid hitte, aga Fuck You plaat, kas eeldasite, et sellest saab see, mis see oli?
Ei, te ei näe seda tegelikult ette. Mõnikord on need lood, mida te kõige vähem ootate, need, mis lõpuks toimivad. Laul nimega Fuck You te ei eeldaks, et see on kommertsraadioplaat, kuna pealkiri ja kõik, mida laul soovitab, on profaanne. Mul polnud õrna aimugi, kuid tol ajal olin ma oma etiketiga vastuolus. Tegin selle plaadi ainult sellepärast, et arvasin, et see oli piisavalt naeruväärne, et nad mind maha jätsid. Kirjutasin selle plaadiga Bruno Marss .
Mis on teie jaoks must tipptase?
Must tipptase muutub heledamaks kui must, suuremaks kui must. Suurepärasus sillerdab, see on erinevate toonide harmoonia. Must võib hõlmata kõike, see võib olla kõike ja mitte midagi. Et saaksime selles kontekstis musta määratleda, on see sama suur kui kosmoses. Idee võimalusest kehastada midagi musta, kehastada universumit enda sees – mitte ainult seda endale jätta, vaid ka teistele korrata – on Must tipptase .
kus on nüüd vennad
Jõudsite mängu igasse nurka. Mis tunde see sinus tekitab?
See on nõme, sest mõnikord on väga lihtne end nurka panna. Et ma teeksin kvanthüppeid ja maanduksin oma jalgadele, et saaksin lootes hõljuda ja leviteerida , mõelda ja rääkida värvikalt ning inspireerida teisi olema indiviidid – mitte inspireerima neid olema minu järgijad, vaid inspireerima neid juhtima oma laengut – see on see, mida ma tahtsin. See on see, mida ma tahtsin, seda ma tahtsin. mul ei vea. Olen väga-väga teadlik sellest, mida olen suutnud teha.
Kuidas oli koostöö Nipseyga Loaded Basesis?
Mees, puhka rahus Naabruskonna Nip . Ta on surematu reaalajas, aga ka tagantjärele, sest suure osa tööst, mida ta on näidanud ja tõestanud, oli ta juba tavalise kuulaja või tarbija teadmata seemned maha pannud. Me ei olnud tingimata teadlik Nipseyst , kõik ei olnud. Isegi mitte mina. Ma ei teadnud, et ta on nii sõnakas, nii ülimalt intelligentne ja hea sõnaga. Ja järjekindel ja pühendunud, ta on nii suurepärane inimene. Suurepärane inimene, kuid ükski inimene pole lahustumatu.
Ta esindas parimat tasakaalu, mille ta oma elu jooksul võis omandada, see peaks meid kõiki inspireerima. Keegi meist ei saa pühakuks. Kes kurat tahab saada pühakuks? Ma ei. Temaga töötamine oli hämmastav , ja seda enam, kui ma mõtlen. Sel hetkel, kui teete seda, mida teete, teete midagi juhuslikku. Tundsime üksteist, mind kutsuti pardale aitama ja abistama. See on kellegi jaoks konks kirjutamine. Peaksite tegema kokkuvõtte, mida salmid ütlevad. See on lõpptulemus, see on ultimaatum. See on laulu parafraseerimine . Kuulsin, kuidas ta ühes intervjuus mind mainis, öeldes, et talle meeldis minu vaade pesapalli analoogia ja tema öeldu abiellumisel.
Mida on meil järgmisena oodata?
Oota ootamatut. Vaadake, et oleksite üllatunud. Ela ohtlikult. Seikle .
Prindi
